JOHN SCOFIELD QUARTET

John Scofield - gitara
Larry Goldings - organy, fortepian
Steve Swallow - kontrabas
Bill Stewart - perkusja

BLACKBIRD (zespół rozpocznie koncert jako pierwszy)

Michał Walczak: gitara
Michał Rorat: fortepian
Paweł Surman: trąbka
Bartek Bednarek: gitara basowa
Frank Parker: perkusja

Bilety: 60 i 80 zł

"jazzu można się nauczyć, ale nie można go nauczyć kogoś" - bardzo lubię to zdanie, choć nie jest mojego autorstwa. Musisz wszystko zrobić sam. Mimo to pójście do Berklee było dla mnie świetnym posunięciem, ponieważ można tam było spotkać wielu wspaniałych muzyków, a dla początkującego artysty najważniejsze jest, aby otaczał się muzykami lepszymi od siebie." - John Scofield

John Scofield JOHN SCOFIELD QUARTET (czas trwania koncertu - 90 minut)

John Scofield - gitara
Larry Goldings - organy, fortepian
Steve Swallow - kontrabas
Bill Stewart - perkusja

Bilety: 60 i 80 zł

John Scofield to z całą pewnością najważniejszy dziś gitarzysta w świecie jazzu, bluesa i muzyki funky. Cechują go: wybitny kunszt instrumentalny oraz niespotykana elastyczność repertuarowa (gitarzysta nie stroni od nowych brzmień i rockowych riffów - zawsze jednak solidnie osadzonych w harmonii), które stanowią o wielkim sukcesie komercyjnym i artystycznym jego muzyki. Doskonała gitarowa technika i od pierwszego dźwięku rozpoznawalne brzmienie gitary nawiązuje do różnorodnych nurtów amerykańskiej tradycji, a muzyka którą tworzy, od wielu lat łączy pokolenia melomanów i słuchaczy, nie tylko samego jazzu ale także bluesa, rocka a nawet muzyki soul i gospel.
Scofield to gitarzysta i kompozytor tworzący najwspanialsze albumy współczesnego jazzu, który współpracował z najwybitniejszymi osobowościami współczesnej muzyki improwizowanej, min. takimi jak: Miles Davis, George Duke, Chick Corea, Gary Burton, Charles Mingus, Ron Carter, Zbigniew Seifert, Joe Lovano, Jack De Johnette, Larry Coryell, Bill Frisell, Mike Stern, Pat Metheny, Gerry Mulligan, Chet Baker, Billy Cobham, McCoy Tyner, Marc Johnson, Herbie Hancock, Michael Breacker, Brad Mehldau, Dave Holland, Al Foster, Joe Henderson, Charlie Haden, Jack DeJohnette i wieloma innymi.

www.johnscofield.com

John Scofield wystąpi w doborowym towarzystwie wybitnych instrumentalistów jazzowych

będą mu towarzyszyć:

prawdziwa legenda jazzu, wybitny basista

Steve Swallow, który współpracował w swojej karierze z takimi legendami tej muzyki jak:

 Jimmy Giuffre, Art Farmer, Paul Bley, Gary Burton, Pat Metheny, Stan Getz, Bill Evans, Jim Hall, Chick Corea, Steve Kuhn, Henri Texier, Andy Shepard, Christian Muthspiel, Lee Konitz, Joe Lovano, Joao Gilberto, Sheila Jordan, Benny Goodman, Marian McPartland, Chico Hamilton, Al Cohn, Zoot Sims, Clark Terry, Bob Brookmeyer, John Scofield, Carla Bley, Karen Mantler, Lew Soloff i wieloma innymiw tym Allenem Ginsbergiem.

Znakomity pianista, kompozytor, tekściarz oraz zdobywca nagrody Grammy

Larry Goldings, ceniony współpracownik wielkich gwiazd amerykańskiej muzyki, artystów takich jak: James Taylor, Norah Jones, John Mayer, Madeleine Peyroux, Melody Gardot, Tracy Chapman, Ricki Lee Jones, Charlie Haden, Steve Gadd, Herbie Hancock, Sia,

Christina Aguilera, Elton John czy Leon Russell.

oraz jeden z najwybitniejszych perkusistów współczesnego jazzu:

Bill Stewart

Najnowszy album Johna Scofielda “Country for Old Men” (Kraj dla starych ludzi) ukaże się 23 września 2016 roku via Impuls! Records / Universal / Verve Label Group, i jest dedykowany amerykańskiej muzyce folk, w szczególności jest hołdem dla takich mistrzów stylu jak George Jones, Dolly Parton, Merle Haggard, James Taylor, Hank Williams, Patti Page czy Shania Twain. Oczywiście poszczególne interpretacje znanych piosenek są osadzone w charakterystycznym brzmieniu gitary wielkiego Johna Scofielda i jazzie. (jazztimes)

Koncerty Johna Scofielda w ramach trasy Country For Old Men odbędą się w najważniejszych stolicach europejskiej kultury.

John Scofield Quartet with Larry Goldings, Steve Swallow and Bill Stewart.
Europejska trasa koncertowa:
19.10.2016 BILBAO/Spain Teatro Campos Eliseos
20.10.2016 PARIS/France New Morning
21.10.2016 CLERMONT FERRAND/France Jazz en tête fest - Salle Jean Cocteau
22.10.2016 MURNAU/Germany Kultur- und Tagungszentrum Murnau
23.10.2016 REGENSBURG/Germany Velodrom Regensburg
24.10.2016 CZESTOCHOWA/Poland FILHARMONIA CZESTOCHOWSKA im. Bronisława Hubermana
26.10.2016 ANTWERPEN/Belgium De Roma
27.10.2016 FRANKFURT/Deutschland Hessischer Rundfunk/Sendesaal
28.10.2016 KORTRIJK/Belgium Kortrijk / Stadschouwburg
29.10.2016 ISSODUN/France Centre Culturel Albert Camus
31.10.2016 AMSTERDAM/Netherlands Bimhuis
01.11.2016 ROTTERDAM/Netherlands Lantaren Venster
02.11.2016 BRNO/Czech Republic Sono Centrum Brno
03.11.2016 PANCEVO/Serbia PANCEVACKI JAZZ FESTIVAL
04.11.2016 INNSBRUCK/Austria Treibhaus
05.11.2016 MANTOVA/Italy ;Teatro Ariston
06.11.2016 LAUSANNE/Switzerland Casino de Montbenon
08.11.2016 AIX EN PROVENCE/France GRAND THEATRE DE PROVENCE
09.11.2016 MILANO/Italy Teatro dell`Arte
10.11.2016 TOURS/France Espace Malraux
12.11.2016 NEVERS/France Maison de la Culture de Nevers
13.11.2016 ROMA/Italy Auditorium Parco della Musica/Sala Sinopoli
14.11.2016 FOGGIA/Italy Teatro Umberto Giordano
15.11.2016 ZÜRICH/Switzerland Moods
16.11.2016 MADRID/Spain Teatro Fernan Gomez Centro Cultural de la Villa
17.11.2016 OSLO/Norway Nasjonal Jazzscene, Victoria

BLACKBIRD (zespół rozpocznie koncert jako pierwszy, czas trwania koncertu - 45 minut)

Michał Walczak: gitara
Michał Rorat: fortepian
Paweł Surman: trąbka
Bartek Bednarek: gitara basowa
Frank Parker: perkusja

BLACKBIRD czerpie inspiracje zarówno z twórczości pierwszoplanowych postaci światowej sceny muzycznej jak Keith Jarrett, Tomasz Stanko, Marcus Miller czy Miles Davis, jak również z prac nowego pokolenia reprezentowanego przez Roberta Glaspera i Christiana Scotta. Jednak ten założony w 2012 kwintet zdecydowanie stawia na świeżość brzmienia, z niespotykaną precyzją aranżuje własne, autorskie kompozycje trzymając się z dala od powtarzanych w nieskończoność standardów.

W ich twórczości zagłębiającej się w bogaty nurt jazzu, jazz-rocka, rocka i fusion nieustannie przenikają na powierzchnie charakter i bogactwo doświadczeń członków zespołu. Liryka amerykańskiego mainstreamu staje w opozycji do ostrej sekcji rytmicznej, noszącej w sobie potężny ładunek energii. Słowiańska dusza daje o sobie znać w nieokiełznanych improwizacjach, w których muzycy dają świadectwo swojej wirtuozerii, a całość spowita jest w mrocznych, tchnących chłodem wariacjach, bliskich skandynawskiemu brzmieniu nu-jazzu.
Świeże. Oryginalne. Inspirujące.